timelesz、週刊ナイナイミュージックで新曲初披露！ナイナイと体を張った3番勝負も

2025年6月4日

ナイナイの二人が記者と編集長役っていうのがユニークだね。

それゆえ、普段見られないアーティストの表情が引き出されるのかも。

timeleszが出た時の、あの真剣勝負は特に印象的だった。

音楽と笑いの見事な融合で、新しいファンも増えそうだ。

『週刊ナイナイミュージック』が切り拓く音楽バラエティの新境地：旬のアーティストとナインティナインが織りなす化学反応

フジテレビ系で放送中の『週刊ナイナイミュージック』は、お笑いコンビ・ナインティナイン（岡村隆史さん、矢部浩之さん）がMCを務めるユニークな音楽バラエティ番組として、多くの視聴者から熱い視線を集めています。この番組は、単に流行の楽曲を紹介するプラットフォームに留まらず、ナインティナインの二人がそれぞれ「記者」と「編集長」という役割を担い、独自の視点から現在の音楽トレンドやアーティストたちの飾らない素顔に迫るという斬新なスタイルを確立。従来の音楽番組の枠組みを超え、新たなエンターテインメントの地平を切り拓いています。毎週水曜日の夜、視聴者をテレビの前に釘付けにするその魅力とは、一体どのようなものなのでしょうか。

『週刊ナイナイミュージック』の革新的なコンセプトと魅力

ナインティナインが「記者」と「編集長」に！独自の切り口で音楽トレンドに迫る

『週刊ナイナイミュージック』の根幹を成すコンセプトは、MCの岡村隆史さんが「記者」、矢部浩之さんが「編集長」という架空の役職に就き、現在最も注目されている音楽トレンドを深掘りし、旬のアーティストたちをスタジオに招き入れるというものです。この設定が、番組に独特の雰囲気と展開をもたらしています。岡村“記者”は時に鋭く、時にユーモラスにアーティストに切り込み、矢部“編集長”はそれを温かくまとめ上げ、トークを円滑に進行させます。彼らの長年にわたるコンビネーションから生まれる軽快なトークと絶妙な掛け合いは、ゲストアーティストがリラックスして本音を語れる空気を作り出し、普段の音楽活動やメディア露出ではなかなか見ることのできない、人間味あふれる一面を引き出すことに成功しています。さらに、時にはMCとゲストが一体となって体を張った企画に挑戦することもあり、これが音楽ファンだけでなく、幅広い層の視聴者にとって大きな楽しみとなっています。

単なる楽曲紹介に留まらない、アーティストの人間性を深掘り

多くの音楽番組が新曲のプロモーションに主眼を置く中、『週刊ナイナイミュージック』は一線を画しています。もちろん、最新の楽曲パフォーマンスも番組の重要な要素ではありますが、それ以上にアーティストの人間性や、公にはあまり知られていない意外な魅力、個性的なバックグラウンドに光を当てることに重きを置いています。ナインティナインの二人が、独自の視点と親しみやすいキャラクターでアーティストの内面に迫ることで、視聴者は楽曲だけでなく、その歌い手自身にも強い興味と親近感を抱くようになります。このようなアプローチは、表面的な情報伝達を超え、アーティストと視聴者の間に深い共感を生み出し、番組ならではの価値を創造していると言えるでしょう。

事例で見る『週刊ナイナイミュージック』の独自性：timelesz出演回を徹底分析

異例の30分スペシャル！timeleszの魅力が爆発

『週刊ナイナイミュージック』の独自性と影響力を示す顕著な例として、最近放送された8人組グループ・timeleszの出演回が挙げられます。彼らがゲストとして登場した6月4日放送回は、番組全体が「30分まるまるtimeleszスペシャル」として構成されるという、異例の厚遇でした。この特別編成自体が、番組がいかに彼らに注目し、その魅力を余すところなく伝えようとしているかの表れと言えます。番組内では、timeleszに対して「小学5年生集団？」という、彼らの若々しさやエネルギッシュさ、そして少しやんちゃな雰囲気を想起させるユニークなキャッチフレーズが用いられました。さらに、ファンならずとも思わず注目してしまうような「丸秘スクープ」が暴露されるとの予告もあり、単なる音楽パフォーマンスの枠を超えた、バラエティ番組としてのエンターテインメント性が随所に散りばめられていました。このような仕掛けは、視聴者の好奇心を刺激し、放送前から大きな期待感を醸成する効果がありました。

体を張った「真剣3番勝負」で見せる新たな一面

timelesz出演回のハイライトの一つが、ナインティナインとの「真剣3番勝負」と銘打たれたゲーム対決企画です。この企画では、「お姫様だっこ障害物レース」といった、アイドルらしからぬ（？）体を張ったゲームが展開されました。このレースには、timeleszから松島聡さんと原嘉孝さんペア、そして寺西拓人さんと橋本将生さんペアが参戦。普段の洗練されたステージパフォーマンスからは想像もつかないような、彼らの真剣かつコミカルな表情や動きが露わになり、視聴者に新鮮な驚きと笑いを提供しました。勝負に真剣に取り組む姿は、彼らの負けず嫌いな一面や仲間との結束力を垣間見せ、新たな魅力を発見する機会となりました。さらに、この対決にはナインティナインの助っ人としてお笑いコンビ・トム・ブラウンが登場。彼らの予測不能なボケやツッコミが加わることで、企画はさらにカオスな展開となり、スタジオは爆笑の渦に包まれました。こうしたバラエティ豊かな企画は、アーティストの隠れた才能や人間性を引き出し、番組の独自性を際立たせる重要な要素となっています。

地上波初披露『ワンアンドオンリー』とエンターテインメント体験の共有

このtimeleszスペシャル回では、ファンにとって待望の瞬間も訪れました。彼らの最新曲『ワンアンドオンリー』が、地上波で初めてパフォーマンスされたのです。新体制となって初のシングルであり、注目度も非常に高かったこの楽曲が、単にスタジオで歌われるだけでなく、ナインティナインとの白熱したゲーム対決という、エンターテインメント性あふれる文脈の中で紹介されたことは特筆すべき点です。このような構成は、視聴者にとって楽曲そのものだけでなく、その楽曲が披露された時の高揚感や楽しかった企画の記憶と結びつき、より深く印象に残るパフォーマンスとなりました。これは、現代の音楽番組が、単に楽曲をプロモーションする場であるだけでなく、アーティスト、ファン、そして番組自体が一体となって特別な「体験」を共有し、共に楽しむ「エンターテインメントの祭典」へと進化していることを示す好例と言えるでしょう。

多様なゲストと企画が織りなす、予測不能なエンターテインメント

香取慎吾との「タライ落とし寸止め対決」：古典と斬新の融合

『週刊ナイナイミュージック』の魅力は、timeleszのような若手人気グループに焦点を当てるだけでなく、キャリアもジャンルも異なる多種多様なアーティストをゲストとして迎え入れる、その懐の深さにもあります。その象徴的な例として、過去には香取慎吾さんが出演した回が大きな反響を呼びました。この放送回で特に話題となったのが、ナインティナインの岡村隆史さんと香取慎吾さんが挑戦した「タライ落とし寸止め対決」です。これは、バラエティ番組の古典的な小道具であるタライを用いながらも、「寸止め」という緊張感あふれる要素を加えることで、全く新しい形のエンターテインメントとして昇華されていました。国民的スターである香取慎吾さんが、真剣な表情でタライ落としに挑む姿は、視聴者に大きなインパクトを与え、SNSなどでも大きな話題となりました。こうした斬新な企画は、ベテランアーティストの新たな一面を引き出し、番組の予測不能な面白さを高めています。

Hey! Say! JUMP、CUTIE STREETなど人気グループの個性も開花

その他にも、Hey! Say! JUMPやCUTIE STREETといった、現在日本の音楽シーンを賑わせている人気グループも続々と『週刊ナイナイミュージック』に出演しています。彼らの出演回では、もちろん最新楽曲のパフォーマンスが披露されますが、それと同等以上に注目されるのが、ナインティナインとのトークセッションや、グループの特色を生かしたゲーム企画です。MC二人との飾らない会話の中で、メンバーそれぞれの個性やグループ内の関係性、知られざるエピソードなどが自然と明らかになり、ファンにとってはメンバーの人間性をより深く知る貴重な機会となっています。また、音楽番組を普段あまり見ない層にとっても、彼らの意外な一面やトークの面白さに触れることで、そのアーティストやグループに興味を持つきっかけとなり得ます。このように、パフォーマンスだけでなく、多角的なアプローチでアーティストの魅力を伝える点が、多くの視聴者にとっての楽しみとなっているのです。

現代における音楽番組の役割と『週刊ナイナイミュージック』の貢献

変化する音楽消費とテレビ番組の新たな価値

現代の音楽業界は、ストリーミングサービスの普及やSNSを通じたバイラルヒットなどにより、音楽を聴取し、消費する形態が著しく多様化しています。CDの売上が中心だった時代とは異なり、ファンは様々なプラットフォームで手軽に音楽に触れることができるようになりました。このような状況下で、テレビの音楽番組が果たすべき役割も変化しています。『週刊ナイナイミュージック』は、この変化を的確に捉え、新たな価値を提供しようとしています。単に楽曲をBGMのように「流す」のではなく、MCであるナインティナインが持つ卓越したトーク力と、長年培ってきたバラエティ番組制作の企画力を最大限に活用することで、アーティストの新たな一面、人間的な深み、そして楽曲に込められた想いなどを多角的に引き出しています。これは、音楽番組が単なる「聴く」ための場から、アーティストの世界観や人となりを「体験する」場へと進化していることを示唆しており、ファン層の拡大やアーティストへのエンゲージメント強化にも大きく貢献していると言えるでしょう。

ナインティナインのMC力が引き出すアーティストの素顔と番組の成功

『週刊ナイナイミュージック』がこれほどまでに多くの視聴者を惹きつけ、高い評価を得ている背景には、MCを務めるナインティナインという国民的お笑いコンビの圧倒的なMC力と存在感が不可欠です。彼らは、ゲストとして登場するアーティストたちに対して深いリスペクトの念を持ちながらも、お笑いのプロフェッショナルとしての鋭い視点やユーモアを忘れません。岡村“記者”は、時に大胆な質問や無茶ぶりでアーティストのガードを崩し、意外な本音やリアクションを引き出します。一方、矢部“編集長”は、その場の空気を読みながら巧みにトークを回し、岡村さんの奔放な動きをフォローしつつ、アーティストが安心して素の自分をさらけ出せるような温かい雰囲気を作り出すことに長けています。この二人の絶妙なコンビネーションが、ゲストアーティストとの間に予測不能な化学反応を生み出し、台本だけでは決して作り出せない、唯一無二の面白さを番組にもたらしているのです。彼らの手腕こそが、番組成功の最大の要因と言っても過言ではありません。

『週刊ナイナイミュージック』が切り拓く未来と期待

『週刊ナイナイミュージック』は、音楽とバラエティという二つの要素が見事に融合し、互いの魅力を高め合う新感覚のエンターテインメント番組として、毎週視聴者に新鮮な驚きと心からの感動を提供し続けています。旬のアーティストたちの隠れた魅力や人間性を多角的に引き出し、国民的お笑いコンビであるナインティナインとの間で生まれるユーモラスで温かいインタラクションは、熱心な音楽ファンはもちろんのこと、普段あまり音楽番組に触れる機会のない層にも強くアピールする普遍的な力を持っています。

今後、この番組がどのような新しい才能を発掘し、どのような斬新な企画で私たち視聴者を魅了してくれるのか、その動向からはますます目が離せません。変化の激しい現代のエンターテインメント業界において、『週刊ナイナイミュージック』が日本の音楽シーン、そしてテレビバラエティ界に新たな風を吹き込み、さらなる発展を遂げることに大きな期待が寄せられています。

参考文献